表格
凯卡克舞的根源:从出神到舞台
20世纪30年代,巴厘岛的神魂吟唱合唱如何演变为罗摩衍那戏剧,谁塑造了这一形式,吟唱者们正在做什么,以及如何解读故事中的火。
选择日落演出日期 ↗快速解答
Kecak 起源于 sanghyang——一种在宗教仪式上表演的巴厘岛恍惚之舞。20世纪30年代,Walter Spies 与舞者 Wayan Limbak 将合唱部分改编为面向外来观众的《罗摩衍那》戏剧,不过一位巴厘岛学者认为当地艺术家早已朝这一方向演进。了解这段渊源,能让你以更本真的视角欣赏 Tanah Lot 的演出:一场根植于神圣传统的表演,就在圣地之畔上演。
神圣之根
英文维基百科将桑扬舞描述为巴厘岛传统的圣舞,其根基在于一种信仰——一种无形的力量“hyang”会进入出神表演者的身体。其变体形式令人惊叹。在桑扬德达里舞中,少女被扛在男子肩上,于恍惚中起舞;在桑扬扎兰舞中,男孩们骑着椰子壳做的竹马,在火堆中及四周穿行。这些舞蹈属于宗教仪式,并非一张门票所能买到的体验。凯卡克舞的条目将桑扬舞称为一种引人出神的驱邪舞蹈,并指出它是该艺术形式的根源。
20世纪30年代发生了什么变化
20世纪30年代之前,这种吟唱属于出神仪式的一部分,由男子围绕着进入恍惚状态的表演者歌唱。后来,德国背景的画家兼音乐家沃尔特·斯皮斯定居岛上,对此产生兴趣,将其改编为面向外国游客的罗摩衍那戏剧。他的合作者是舞者瓦扬·林巴克,后者率巴厘岛剧团赴海外巡演,将这种声音传向世界。维基百科以这个故事为例,说明外部力量如何将一种深植于文化中的习俗转化为供展示的艺术。
故事的另一面
并非所有人都把功劳归于斯皮斯。集表演、编舞与写作于一身的伊·瓦扬·迪比亚认为,早在斯皮斯出现之前,变革便已在进行。据他所述,到20世纪20年代,林巴克已在合唱领舞部分采用了巴里斯舞的动作。斯皮斯对此十分欣赏,并提议以《罗摩衍那》为题材,用吟唱取代惯常的甘美兰配乐。这样理解更为公允:这是一场共同的创造,巴厘人的心血贯穿始终。
咏唱者们在做什么
维基百科的图片中,男人们围着椰油灯排成同心圆,左右移动,以缓慢的节拍吟诵“chak ke-chak”,随着双手举起并颤抖,节拍逐渐加快。没有任何乐器。在这片合唱之中,一个单独的声音以“po-po-po”脉动来掌控节拍,一位年长者在开始和停止时高声发令,一位歌者的旋律飘浮于一切之上,而一位达朗(dalang)用巴厘语和梵语进行叙述。留意这些角色;一旦你能听出它们,那堵音墙便化为一个合奏。
故事的讲述
传统上认为《罗摩衍那》出自蚁垤之手,这部印度教史诗在南亚和东南亚各地有许多不同的版本流传。克差舞的讲述通常以罗摩和悉多在森林中流放开场。一只金鹿出现,罗波那掳走了悉多,秃鹫阇吒优私与罗波那搏斗,哈奴曼前去寻找悉多,最终以罗摩与罗波那的大战收场。吟诵者也参与其中,分别扮演罗摩的猴军和罗波那的魔众。舞台演出可能会删减或调整任何情节的顺序,所以不必期待每个段落都会呈现。
谁来跳舞
两组人共享舞台。吟诵者均为男性,据维基百科介绍,他们通常是当地村民,演出前还有其他工作要完成。主要舞者承担有名字的角色:悉多、罗摩、罗什曼那、罗波那、哈奴曼、阇吒优私。罗摩、悉多和金鹿这类温婉柔和的角色有时由女性舞者扮演,男性则出演强壮有力的角色。合唱团数十年来一直由男性组成,直到2006年成立了女子团体。各地做法不尽相同,以上仅为大致模式。
如何解读火焰
火焰背后有一个故事。在常见的讲述中,哈奴曼在楞伽岛被擒,罗波那命人点燃他的尾巴,于是他挣脱束缚,从屋顶纵火焚烧了整座城市。维基百科提到,那一刻可能伴有出神仪式,舞者在随后的踢火之前会接受祭司的祝福。至于某场演出将此视为仪式还是戏剧,观众无从考证。放松坐下,尊重这一刻,余烬飞溅时注意避让。
这对你的夜晚意味着什么
这会改变你应该关注的东西。你不是仪式的闯入者,也不是在看去年才发明出来的东西。你正在观看的是一种有着神圣渊源、拥有近百年舞台生命的表演形式。别人鼓掌时你也鼓掌,不要开闪光灯——因为不允许,并且对附近的庙宇保持敬意。我们的第一篇指南转向实用层面:门票包含什么,以及遇到下雨怎么办。
接下来阅读: 海神庙凯卡克舞:值得一看吗?
来源